隱藏在可愛底下的專業實用分享

在練團室或是舞台演出現場，樂器之間的串音問題都是音響工程師與樂手們必須面對的挑戰，為了確保音質的純淨與清晰，以下是一些基於經驗與技術的建議，幫助您有效地解決這些問題。 聲音發散角度 每一種樂器都有其獨特的聲音發散角度。例如，吉他的聲音多數從音箱擴散，而鋼琴則有特定的反射板會...

當你決定開始音樂製作時，電腦的配置選擇可能是一項讓人頭疼的挑戰。特別是當你的預算有限時，更需要精打細算，確保每一分錢都花在刀刃上。這篇指南將幫助你了解在固定預算內如何進行配置的優先選擇，並討論大眾對蘋果與Windows系統的普遍認知。 如何在預算內優先選擇配置？...

Reverb（混響）是音樂製作中不可或缺的一部分，能夠賦予聲音空間感、深度和情感。在這篇文章中，我們將探討Reverb的基本原理、常見類型，以及在實際應用中的技巧，幫助 您更好地掌握這一重要工具。 Reverb的基本原理...

在音樂製作和音頻處理中，EQ（等化器）是一個強大的工具。它就像音頻中的顏料盤，讓你能夠微調聲音的各個頻率，創造出更加平衡、豐富的聲音體驗。無論你是音樂製作新手還是有經驗的音頻工程師，了解EQ的基礎及其應用是很重要的！ 什麼是EQ？...

在音樂製作的過程中，混音這個環節經常引發一個值得探討的問題：它究竟是屬於工程的一部分，還是更接近於藝術創作？這個問題不僅僅是技術上的討論，還關乎我們如何理解混音在整個音樂製作中的角色。 混音的技術本質 當談論到混音時，很多人可能會想到音樂中的創意與表現力，但事實上，混音更像...

隨著音訊技術的進步，從單聲道（Mono）到多聲道（Multichannel），再到杜比音訊（Dolby Audio），我們的聆聽體驗已經進入了前所未有的立體聲境界。但究竟什麼是多聲道？杜比音訊又是如何在這其中扮演重要角色？跟著我們一起了解這些音訊技術的標準與應用！...

在現代音樂製作與音訊設備的世界裡，AD/DA轉換器（Analog-to-Digital/Digital-to-Analog Converter）扮演著不可或缺的角色。無論是在錄音室中捕捉細膩的聲音細節，還是在混音和母帶處理中確保音質的精確度，這些轉換器都是關鍵的技術。本文將...

對於音樂製作人、聲音工程師以及熱愛音樂的聽眾來說，了解這兩者的差異和相互影響，不僅有助於創作更具質感的音樂作品，也能提升聆聽的感受。本文將從音量與響度的基本定義開始，帶您探討頻率對響度的影響、動態範圍與壓縮的應用，並剖析常見的誤解。 音量與響度的基本定義...

在數位音頻的世界中，取樣率（Sampling Rate）是一個相當重要的概念。它決定了數位音頻的質量，是從模擬音頻轉換為數位信號時的一個重要參數。本文將探討什麼是取樣率、它的運作原理、常見的取樣率標準以及在錄音製作中的應用。 什麼是取樣率？...

頻率響應是指音響設備在不同頻率下對輸入信號的反應能力。它衡量的是設備在不同音頻範圍內的表現，包括音量和音質的變化。通常用一條曲線來表示，這條曲線顯示了設備對各個頻率的敏感度及其回應的精確度。 頻率響應的原理 當音頻信號進入設備時，設備的組件會對不同頻率的信號進行反應。例如，...

LUFS（Loudness Units Full Scale）誕生於音訊技術進步與人耳感知音量需求的交匯點。傳統音量測量單位如 dBFS（Decibels Full Scale）主要測量音訊的峰值，但無法準確反映人耳對音量的實際感受，尤其是在不同媒體平台之間。LUFS...

在音樂製作中，噪音是一個常見且令人頭痛的問題，它可能來自錄音環境、設備干擾，甚至是背景白噪音。為了提升音質並保留聲音的細節，降噪技術在音樂製作的各個環節發揮著重要作用。本篇文章將帶你了解降噪的聲波原理、實際應用，以及市面上常見的降噪效果器。 聲波原理...

鍍膜的主要目的在於延長弦的壽命，減少因為手汗和污垢積累而引起的腐蝕和磨損，手汗中含有鹽分和酸性物質，會逐漸侵蝕未鍍膜的弦，使其失去光澤並影響音質，而鍍膜能有效隔絕這些有害物質，保持弦的穩定性和持久性，讓吉他手不必頻繁更換弦。 音色純粹的挑戰...

吉他拾音器自發明以來，一直是音樂創作與演奏中的重要工具。無論是在搖滾樂的激情演出中，還是在原聲吉他的溫暖旋律中，拾音器都扮演著將樂器聲音完美傳遞給聽眾的關鍵角色，我們將帶您了解這項技術如何從20世紀初的創新發明，逐漸演變為現代音樂製作中的核心要素。 1. 拾音器的由來...

在錄音室設計中，如何選擇適合的材料以達到理想的聲學效果，是每位音樂製作人都需面對的重要課題。聲音在空間中的傳遞、反射與吸收，直接影響錄音品質，選擇合適的吸音材料和空間設計至關重要。 1. 聲音特性 聲音在空間內的傳遞會受到牆面、天花板和地板的影響，這些表面會反射聲波，可能導...

在音樂的世界裡，鋼琴以其豐富的音色和廣泛的表現力被譽為「樂器之王」。無論是古典音樂還是現代流行音樂，鋼琴都扮演著不可或缺的角色。在眾多鋼琴品牌中，Steinway、Bosendorfer 和 FAZIOLI 被公認為三大頂尖品牌。這篇文章將帶您深入了解這三大鋼琴品牌的起源、...

編曲是音樂創作中最迷人的部分之一。無論是簡單的旋律還是複雜的交響樂，每一個音符的安排都能改變整首曲子的氛圍。那麼，如何成為一名出色的編曲師呢？除了多應用 sample 和練習 cover，還有很多方法可以提升你的編曲能力。讓我們一起探索吧！ 1. 掌握音樂理論...

在音樂的世界裡，吉他無疑是最具影響力和最受歡迎的樂器之一。從民謠到搖滾，從爵士到藍調，不同風格的音樂家們都依賴吉他來表達他們的創意和情感。在眾多吉他品牌中，Martin、Taylor 和 Gibson 被公認為最具聲望的三大品牌。這篇文章將帶您深入了解這三大吉他品牌的起源、...

在當代音樂創作的領域，Splice宛如一座音樂人的創意樂園，即使你從未接觸過樂器，也能在這裡揮灑靈感、盡情探索音樂的無限可能。不僅提供了豐富多樣的音樂素材，還運用最尖端的技術，讓音樂創作變得更加直觀和有趣。 1. 素材豐富且高效...

在音樂製作的過程中，對於新手音樂人來說，設備的選擇常常是一個令人頭疼的問題。特別是在設定錄音室或進行居家錄音時，經常會面臨這樣一個抉擇：究竟應該先購買一支高品質的麥克風，還是應該先花時間和資源去優化錄音的環境？這個問題在音樂製作中扮演著關鍵的角色，影響著最終成品的質量。...